NOTFORYOU
Monica Bonvicini
Monica Bonvicini
NOTFORYOU, 2006
Installation with galvanized steel letters, 40 W-light bulbs, computerized light program
99 x 400 x 14 cm
Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Collection
Installation view: THIS IS NOT FOR YOU. Sculptural Discourses, Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Vienna, Austria, 2006-2007
Photo: Michael Strasser, 2006 | © VEGAP, Madrid, 2026
Monica Bonvicini
NOTFORYOU, 2006
Installation with galvanized steel letters, 40 W-light bulbs, computerized light program
99 x 400 x 14 cm
Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Collection
Installation view: Thyssen-Bornemisza Art Contemporary. Collection as Aleph, Kunsthaus Graz, Graz, Austria, 2008
Photo: Niki Lackner | Universalmuseum Joanneum | © VEGAP, Madrid, 2026
- Fecha
- 2006
- Medio
- Galvanized iron letters, steel structure, light bulbs, DMX controller, light program
- Dimensión
- 99 x 400 x 14 cm
- Crédito
TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Collection
- Esta obra de arte forma parte de la donación y el préstamo a largo plazo de TBA21 al Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.
Detalles
Las esculturas, instalaciones y videos de Monica Bonvicini examinan la construcción de la identidad sexual, siempre desde el punto de vista de la relación entre espacio, género y poder. Uno de los aspectos más interesantes de su obra es la exploración formal de la escultura en su entorno y exhibición.
Su escultura luminosa titulada NOTFORYOU / NOESPARATI es una confrontación y una paradoja: veo algo que por una parte me informa de que no se trata de mí, pero al hacerlo, al informarme, se dirige a mí en forma directa: me lanza agresivamente a la cara el mensaje luminoso, al espacio público, de manera más directa que cualquier aviso. Por lo tanto NOTFORYOU / NOESPARATI, cuestiona la expectativa de que una obra de arte esté intrínsecamente dirigida a los espectadores, o incluso a compradores potenciales.
NOTFORYOU / NOESPARATI alude a situaciones de exclusión y separación, a la vez que a estructuras lingüísticas de poder que controlan el acceso territorial, los derechos de residencia, circulación y libertades individuales. Esta escultura desarrolla su potencial de confrontación precisamente en los sitios que pretenden apropiársela.
(Texto usado como cartela en la exposición "Atopia", MAZ, Guadalajara, 2014)